Logo do repositório
 

CAC2-Artigos (em revistas ou actas indexadas)

URI permanente para esta coleção:

Conteúdo: Artigos em revistas ou actas de conferências indexadas

a) incluídas na

b) ou incluídas nas seguintes bases de dados:

    » ERIH
    (European Research Index for Humanities: erihplus)
    » Latindex
    (Sistema Regional de Información para Revistas Científicas de América Latina, Caribe, España y Portugal: latindex.unam.mx)

Navegar

Entradas recentes

A mostrar 1 - 10 de 214
  • A propósito da palestra de outro dia – Notas sobre um cozinheiro-ator e do cinema como arte impressionista
    Publication . de Queiroz Carneiro Dourado, Ana Patricia; Tavares, Mirian
    Entrevista concedida pelo cineasta Leonardo Mouramateus e pelo ator Mauro Soares às investigadoras Patrícia Dourado e Mirian Tavares, a propósito da palestra “Materialidades da Palavra nos Processos de Criação”, realizada em 16 de maio de 2023, em Faro, no Algarve, no âmbito da disciplina de Materialidades Transversais da Criação, do Mestrado em Processos de Criação da Universidade do Algarve. A entrevista era um material de apoio das investigadoras, cujas perguntas foram enviadas depois da palestra como um meio de ter algum registro material de alguns pontos abordados pelos artistas, e às quais eles gentilmente responderam. As respostas, que foram importantes para o desenvolvimento de outros trabalhos das investigadoras, são aqui compartilhadas com a comunidade científica interessada no estudo dos arquivos da criação e das nuances do gesto ficcional, especialmente destes dois artistas – mas não apenas – em modo de convite para estudos futuros. Entre os pontos abordados estão a palavra enquanto matéria e ferramenta de criação; o laboratório-cozinha do ator-químico-cozinheiro Mauro Soares, algumas memórias de infância; a composição com o vazio; o cinema como arte impressionista para Leonardo Mouramateus, possibilidades para uma ficção viva e o ator como ser diante das coisas.
  • The online teaching of the performing arts in higher education in a context of confinement as a creativity challenge
    Publication . Carvalho, Ana; Vieira, Célia; Santos, Inês Guerra; Sapucaia Rocha Rocha, Rosimária
    The expansion of cyberperformance has been noticeable through the growing access and effective development of digital technologies for the performing arts and reinforced within the pandemic scenario of the last two years. For educational institutions, namely higher education, and especially in the creative sector, creativity has become the keyword for the adaptation to a new reality that has led teachers and artists to experiment with models for online performance for their capacity to reinvent methodologies and forms of interaction. This text presents the first results of the research project CyPet. Based on these first results, it is intended to map the panorama of the performing arts both in the context of online/hybrid teaching and practice and consequently, as the outcome, to propose a new pedagogical model for both higher education and the artistic post-pandemic reality.
  • From concept to exhibition: on the creative process of an AI-driven stereoscopic video installation
    Publication . Amorim, Marta; Many, Éric
    This paper explores the creative process surrounding spectral spaces, an AI-driven video installation that reinterprets stereoscopic imaging through contemporary digital techniques. By combining generative AI with optical principles, the work challenges conventional visual perception, creating an unstable, fluctuating field of engagement. The installation adopts a structured viewing approach that encourages an individualized interaction, heightening awareness of the act of seeing. Through a juxtaposition of historical apparatuses and algorithmically generated imagery, it examines the evolving relationship between materiality and digital intangibility. Audience responses gathered during its exhibition provided insights into the perceptual dynamics at play, revealing how the interplay of stereoscopy and artificial intelligence fosters sustained exploration and introspection. The findings suggest that this approach not only expands the expressive possibilities of stereoscopic media but also raises critical questions about the mediation of vision through technology, illustrating how reimagined historical techniques can inform and transform contemporary artistic practices.
  • Prospective workflows for generative AI-assisted immersive illustration: the case of multiplicity
    Publication . Sgrinzatto, Chiara Masiero; Araujo, Antonio
    The introduction of generative AI into the field of immersive illustration threatens to displace both the knowledge of perspective and the practice of drawing as the main tools of this very technical branch of illustration. Yet for many illustrators this type of technical drawing is not just a tool but an end in itself. We consider what future workflows may accommodate both AI and handmade drawing in a way compatible with the market realities of illustration, and we illustrate our reflections with the case study of MultipliCity, an installation exploring and representing the interplay between myth and reality in the Venetian urban environment.
  • Development of the beliefs in human nature uniqueness scale and Its associations with perception of social robots
    Publication . Giger, Jean-Christophe; Piçarra, Nuno; Pochwatko, Grzegorz; Almeida, Nuno; Almeida, Ana Susana Rocio Gonçalves de ; Costa, Neuza
    There is an actual trend for humanizing technological artifacts, especially social robots. However, human-like social robots trigger negative attitudes by threatening human uniqueness as well as humanness. The present paper presents the development of the Belief in Human Nature Uniqueness Scale (BHNUS) to assess the individual tendency to deny social robots the possibility to have human features considered to be the hallmarks of humanness. The validation of the BHNUS was completed along seven studies, with a total of 1044 Portuguese participants. Results showed that BHNUS had good structural qualities (Studies 1 and 2), as well as good convergent and discriminant validities. BHNUS was correlated with negative attitudes towards robots, religiosity, and interest for science fiction (Study 3), attribution of traits of warmth to robots (Study 4), positive and negative emotional appraisal (Study 5), perspective taking (Study 6), and attitudes towards the development of robots with human features (Study 7). The importance of the BHNUS regarding the development of social robots and human–robot interaction is discussed. If you were to insist I was a robot, you might not consider me capable of love in some mystic human sense, but you would not be able to distinguish my reactions from that which you would call love so what difference would it make? Isaac Asimov (1982) in Foundation’s Edge, p. 420
  • Artistic chronicles of the modern age: exploring contemporary cultural expressions
    Publication . Derkach, Sivtlana; costa, susana; C. Martins, Ana Filipa; de Queiroz Carneiro Dourado, Ana Patricia
    A research of modern cultural expressions has become an essential study of our shared human experience in a time marked by technological acceleration, dissolving geographical borders, and significant social shifts. The discussion of modern cultural expressions helps us navigate the reality. Cultural expres - sions reflect current conditions while also shaping the future. They preserve historical memory while innovating new modes of storytelling. They provide frameworks through which we can process, interpret, and respond to our rapidly evolving world. This issue of ROTURA brings together a diverse collection of research that explores the multifaceted dimensions of contemporary culture: linguistic and intercultural communication, digital media transformation, innovative theatrical spaces, evolving role of producers in artistic creation, the application of artificial intelligence in public relations, the impact of art education on socialization in multicultural settings. Drawing from linguistics, cultural studies, media studies, psychology, sociology, art history, cinema theory, political science, communication studies, information technology, theatre studies, and education, the collection spans several disciplines. The rich geo- graphical variety of this collection provides perspectives from areas sometimes under-represented in worldwide academic debate on cultural studies.
  • MY MONO NO AWARE – Um passeio sonoro interativo para a promoção de autorreconhecimento
    Publication . Mestre, Ricardo; d'Orey, Rui; Jorge Agostinho Alves da Veiga, Pedro
    Este artigo apresenta o processo de conceção, implementação e teste, ainda que com um público limitado, de um artefacto audiovisual interativo. Inspirado nos conceitos de soundscape e soundwalk, o artefato utiliza um método empírico de exploração de ambientes sonoros para a perceção e compreensão das práticas diárias humanas. Através da combinação da arte sonora, generativa e média-arte digital, este artefacto visa exemplificar um método de construção de representações sonoras individuais, testando, posteriormente, o grau de autorreconhecimento dos indivíduos retratados. Suportado numa abordagem metodológica qualitativa de cariz etnográfico e fenomenológico, o artefacto é desenvolvido segundo o método a/r/cográfico, constituindo o presente artigo uma concretização da etapa final daquele método.
  • Diversity, interculturalism & community building in the Algarve: preliminary findings for imagining a digital road map of hope
    Publication . Viegas, Sílvia Leiria
    The Algarve is the first Portuguese region with more immigrants per inhabitant, and the second with the highest rate of immigration, after Greater Lisbon. These immigrants bring with them different cultures, traditions, religious beliefs and customs, and face many barriers to local integration. Indeed the Algarve is a diverse reality with various forms of social discrimination and spatial segregation affecting many, including economic and forced migrants. The aim of the article is to identify the urban specificities of the region; the accounts of these immigrants about their living conditions, especially in terms of housing and employment, their support activities and cultural interactions; and the digital media that transmit and amplify perceptions of threat, but also make visible (self-)representations and opportunities. Another aim is to provide a political-philosophical lens for the production of a digital road map. Following Freire’s and Harvey’s ideas of hope, the reflections intersect with an exploratory empirical socio-spatial and digital recognition of Faro (and Estoi) and Loulé (and Quarteira). The article argues that intercultural dialogues, interactions and relationships based on local experiences and situated knowledge can help us imagine alternatives and more just worlds. Conclusions discuss the analytical guidelines of this digital road map (in terms of urban layers, migrant dots, digital fluxes) and the guidance it provides to support diversity, interculturalism and community building.
  • A interseccionalidade como lente para o diálogo com o espaço urbano e o digital: Leituras sobre gênero, raça e classe no eixo Sul-Sudeste brasileiro
    Publication . Fontes Leite, Gabriella; Viegas, Sílvia Leiria
    O artigo aborda a ideia norteadora de interseccionalidade, com ênfase em três marcadores intercruzados — gênero, classe, raça —, em diálogo com o espaço urbano e o digital. Começa com uma apresentação da região selecionada para a leitura do tema, o eixo Sul-Sudeste brasileiro, para explicar, sob perspetiva histórica, lógicas de opressão e privilégio contemporâneas e sua relação com a materialidade; e as tecnologias digitais como lugar de mediação e reprodução destes processos. O objetivo é usar esta lente interseccional para perceber práticas urbanas relacionadas com mulheres pobres e racializadas, e como esta realidade se relaciona com as suas representações midiáticas. Para tal, recorre-se à construção de um quadro teórico-conceitual estruturante, assente numa revisão bibliográfica crítica sobre essa ideia de interseccionalidade e sua relação com a discriminação e o privilégio; à construção de um quadro empírico sobre desigualdades no acesso digital e seu impacto em termos de acesso aos benefícios das tecnologias; à seleção de plataformas digitais, concretamente de redes sociais que informem sobre performances identitárias para a escolha de casos de estudo ilustrativos; e à análise de casos concretos para aprender, por um lado, com paradigmas de exclusão, opressão e invisibilidade e, por outro lado, com casos de resistência inspiradora conducentes a um feminismo digital apontado para inclusão (social, espacial, urbana) e transformação social.
  • Relato de processo da obra de Bruno Grilo em exposição colectiva na Casa-Museu Abel Salazar com o título A apologia da crise (do desconforto e do diálogo como paradoxo)
    Publication . Grilo, Bruno
    O presente relato de processo criativo e expositivo da obra artística de Bruno Grilo reúne um conjunto de trabalhos desenvolvidos em 2019 para a Exposição colectiva na Casa-Museu Abel Salazar, no âmbito do doutoramento em Artes Plásticas – O Sítio e o Lugar: Ensaios sobre a Prática e a Crítica, a partir do caso de estudo do Algarve. O projecto foi desenvolvido sob a forma de três esculturas que pretendiam dialogar entre si, apesar de expostas em áreas distintas da Casa-Museu Abel Salazar, sendo as obras as seguintes: Liberdade Ficcional. Madeira e tinta industrial ama rela. Dimensões: 150 x 200 x 40cm (Fig. 1); Sem título. Madeira, impressão digital sobre MDF. Dimensões: 150 x 200 x 40cm (Fig. 2); e Sem título. Madeira de Balsa. Dimensões variadas (Fig. 3).